习近平总书记在2014年10月15日的文艺工作座谈会上提出“我们要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神”以来，“中华美学精神”成为学术研讨的一大热点，美学界、文艺学界、艺术界的相关学者对其多有解读。综合观之，这些阐释存在一个较为明显的问题，即往往将中华美学精神的承载者化约为中国古代经典文本（如《周易》）、主要思想家（孔子、老子、庄子）和文人艺术（诗文、书法、绘画），而忽视了民间向度和民族向度。实际上，中华美学精神是一个高度凝炼和十分复杂的范畴，它与中国社会的多元性以及中国文化的丰富性息息相关。我们在谈论中华美学精神时，还要注意以下几点：

第一，关注中国民间的、小传统的美学精神。相比文人士夫的美学和文化，中国民间有着颇为不同的审美传统，体现出大异其趣的审美趣味，其美学精神很可能与儒家精神有着巨大差异。著名民间文学研究者刘锡诚先生曾指出：“在民间，我们可以看到，在占中国幅员比例很大的广大的领地里和众多的人口中，特别是那些边远的地区，或者文件中常说的‘老、少、边地区’，人们的行事，即行为模式，并没有多少，或压根儿就没有受到什么儒家的影响，在那里，被学者们称为‘小传统’的非物质文化遗产，倒是地地道道的‘大传统’。”

举例言之，中国文人艺术深受老庄道家与禅学影响，追求空灵的境界与淡泊的趣味。山水画有着大量的留白，以求气韵之生动，崇尚寂寞荒寒、清逸高远的意境。而民间绘画，则如老农种地，面面俱到，尽量涂满，不留空余，所表现的，多为喜庆、热闹的场景和情感。音乐之中，古琴最受文人青睐，所谓“衣冠子孙，不知琴者，号有所阙”，和、静、清、远、古、澹、恬、逸是古琴艺术所透射的美学精神。而民间音乐则以鼓、锣、唢呐、二胡等乐器为主打，营造的是欢腾、乐天的精神气象。

第二，民间同样是一个复杂的概念，要从艺术地理学和审美地理学的角度，关注到中国民间美学的地域性和差异性。比巴楚文化，在历史上，有着迥异于以儒家为核心意识形态的中原文化。李泽厚曾提出中国美学有四大主干，除了儒家、道家和禅宗，特别拈出以屈原为代表的屈骚传统。在他看来，以屈原为代表的楚文化代表了一种充满浪漫激情、富有原始活力的南国文化。唐代段成式曾将荆楚文化概括为“及戏及怪，无侵于儒”。巴楚的民间文化带有强烈的巫风，这种美学风格至今仍可见于巴楚地区的民间文艺之中。

第三，中国是一个多民族国家，不同的民族，因其地理环境、生活方式、历史流变、文化传统存在巨大差异，他们的宇宙观、价值观和审美观也就有着显著不同。所以，在探讨中华美学精神时，需要关照到不同民族的美学精神的差异性和丰富性。

第四，中华民族有着多元一体的格局，中国文化是一个连绵不绝的统一体。在历史发展过程中，大传统与小传统、朝廷与民间、文人与民众、民族与民族，其社会与文化始终处于互动、涵化与交融之中，从而有可能形成具有共同价值取向的文化理念与美学精神。其究竟为何，还需深入分析。

在具体研究中，可以借鉴人类学的方法，除了研究传统文人的美学精神，更要研究中国各个区域的民间美学，各少数民族的美学，在广泛获取资料的基础上，进行分析、比较、提炼、归纳，得出能为大家广泛认同的美学精神。

我们对中华美学精神的民间向度的强调，一方面可以丰富并深化中华美学精神的内涵，提升其学理性，另一方面能够表明对民间文化和民族文化的尊重、关切与珍视，从而为民间文化和民族文化的发展留出更大空间，更好地传承和弘扬中华优秀传统文化，并提升整个中华民族的文化认同。