10月10日至19日，“繁花竞放——历届山花奖获奖作者作品展”在浙江永康国际会展中心展出。作为“中国民间工艺精品邀请展”的重点单元，展览展出22位山花奖获奖作者的93件代表性作品。其中既包含众多山花奖获奖作品，如木雕《大唐盛世》（第十二届）、唐卡《消防唐卡组画》（第十五届）、石雕《知竹·文房陈设系列》（第十五届）、剪纸《潮风百韵 一剪千年》（第十六届）等，也有获奖作者的其他代表作、新作，集中展示了近年来中国民间工艺的发展成就。

走进展厅，蓝印花布的服饰、包含了“花花草草 鸟语人马”等传统纹样的延川剪纸、刻出西游记经典场景的东阳竹根雕、融汇上海各色代表性建筑的海派剪纸长卷都映入眼帘，民间工艺类型多样、内容丰富等特点一目了然。现场展出的不少作品同属同一门类，但出自不同作者，显示出不同的技法与底蕴。黑龙江方正剪纸融合东北少数民族与中原剪纸艺术特点，山西河津剪纸深入挖掘河东民俗风情；砚雕《五美图砚》融文心画意于一体，《牡丹颂》实现题材从实用到文化叙事的拓展；苏绣《凌云千里梦》细腻绣制骏马肌肉的纹理，《最美观音》表现出敦煌莫高窟壁画的质感。展出作品主题各异也是一大特点，显示出当代民间工艺继承传统的同时，融入了艺术家的时代思考与个人才思。《留给春天的种子》用皮雕刻画北疆秋日向日葵的形态，充满诗意的语言表达着“以文化农”的希望；德化白瓷《李白》以简练明快的处理突出诗仙的自由浪漫，通作家具《木致轩》《檀书房》等作品充满文人雅意，蕴含人文主义气息；乐清首饰龙灯在延续传统基础上创新光影动力，从龙灯中似乎可以窥见乐清民俗活动的盛况。

在主旨交流环节，山花奖获奖作者代表分享了各自的创作经验与思考。吴元新聚焦元新蓝品牌的数字化建设，提出传统文化的立体式传承的命题；陈礼忠分享山花奖获奖作品《秋荷听雨》创作历程，指出扎根生活、提升艺术修养才能保持艺术作品的生命力；王丽华关注刺绣在新时代的精神归属，指出刺绣不仅是技艺，更是情感、身份、文化的载体；金吉从大连贝雕的非遗价值与审美特征谈起，探讨新时代民间工艺的可持续发展路径。

作为中国民间文艺领域的国家级奖项，山花奖坚持以严谨的学术标准和价值导向引领民间工艺发展。此次集中展览，可谓“繁花竞放”，在系统的视觉展示与深入的学术探讨中，显示出当代民间工艺坚守“民间”本位，在技艺与内涵上继承文化基因，在传统与现代的碰撞中不断创新突破的价值趋向，为中国民间工艺的可持续发展注入了新的动力。